本期简介
本期《内部人士》，我们与Farhana Aboo展开对谈。Farhana目前担任AEI集团营销总监，该集团是面向年轻受众进行音乐内容发布的行业领军者。AEI集团业务涵盖现场活动和A&R服务等，旗下运营或持有UKF、TheSoundYouNeed等大量音乐YouTube频道，累计订阅用户超过3500万。
今天，我们将与Farhana聊聊她在音乐行业艰辛的成长历程与职业空窗期；她在MTV和Perform的工作经历；AEI的项目以及与新一代音乐媒体的合作。
话题与精彩片段
David Weiszfeld： 在Viacom工作最大的收获是什么？我甚至不知道Viacom有多少名员工，但它是媒体和内容行业规模如此庞大的公司。*
Farhana Aboo： [...] 就是那种工作流程，以及你所能接触到的资源有多广。比如，我还是实习生的时候，就负责安排圣诞聚会。[MTV]说："这是你的预算，去把它安排好。"那是个很棒的场地，他们告诉我"价格是X"，我心想"不好意思"——超出了既定预算。[但是]场地那边说："哦不不不，你知道，因为我们非常希望和你们合作……"这让我想到："天哪！光是说我在MTV上班，还能得到什么好处。"那真是大开眼界：仅仅是和这家大公司、这个大名字挂上钩，就打开了很多扇门——无论是个人方面还是职业方面。
David Weiszfeld： 很多人没意识到这一点。在大公司工作，公司的名气很管用。我第一次在环球音乐实习，当时我觉得自己就是个17岁的喜欢音乐的普通小伙子。但突然之间，你打电话说"你好，我是来自环球的David"，对方的反应就是"哦您好，来自环球的David"。这帮助很大！而且这是一件你离职后做独立音乐人就会忘记的事，变成"嘿，我是David，来自我自己"，然后你就会意识到，"哦，原来如此。之前人们接电话不是因为我的名字，而是因为公司的名字。"
09:45 — 职业空窗期的经历
David Weiszfeld： 你离开MTV之后，在MTV和Perform之间，你有几年时间不得不做一些仅仅是为了糊口的工作。我当时很犹豫要不要提这件事，但我认为这其中有很多值得借鉴的经验。很多人都会经历职业空窗期，不得不做一些自己不喜欢的事。我们不是生来就有百万存款的，[...]我也曾做过一些自己不太愿意做的事。[...] 那段时期是怎么过来的？
Farhana Aboo： \[...\] 说到底，我在\[MTV\]失业了。但那时候我心想"我在MTV工作过，找工作肯定很容易"，所以心态相当放松。然后开始投简历，结果连回音都没有。我就在想"怎么回事？上面写了MTV啊！"我有个朋友在House of Fraser（一家零售百货公司）工作，他说："要不你先来这边做一阵子，一边找工作"\[...\] 结果我就在那里待了两年。第一年，我心想"好吧，会有机会的，会有机会的"——然而什么都没来。\[...\] 曾经读完了书，\[...\]曾经在一个让你不停感叹"天啊我在MTV工作！"的地方工作过，然后突然变成"我在叠T恤，人家问我一些无聊的购物问题"——那真的很打击人。\[...\] 但我没有因此沉沦，而是想"我怎样能换个方式走出这里？"\[...\] 于是我决定再投资一下自己，贷了款，报名参加了CIM（英国特许营销学会）的课程。边工作边全职学习真的很难，但我还没读完，就收到了一封邮件：有人联系我"来参加这个职位的面试"，我甚至没意识到那是一个工作面试——那就是Perform。\[在\]面试中，他们告诉我，正是CIM让我脱颖而出。\[...\] 我从中学到的是：永远不要在一件行不通的事情上耗太长时间。如果没有效果，就需要改变策略。一切都取决于你的心态：如果你感到挫败，任由它把你压倒，你就出不来了。 我最近和一个想进入音乐行业但屡屡碰壁的年轻人聊天。他刚刚大学毕业，就说"也许这条路不适合我，也许……"我说："你才两个月，我曾经困在那个地方两年！"所以，我觉得关键始终在于换个角度看问题，找到能激励自己的事去做。
David Weiszfeld： 我想对于\[传统音乐行业的人\]来说，很难想象AEI是如何运作的——因为它是如此特殊的公司类型。对"普通音乐人"来说，最好的概括方式是："你知道那些大型YouTube频道吗？有一家公司专门帮助它们制定策略、建立品牌、实现变现以及推动整体增长，几乎像是做企业战略咨询。这家公司就是AEI。"这是我能想到的最好的概括方式。但你们是如何向外界介绍自己的？
Farhana Aboo： 其实这一直是个持续的难题——由于业务性质复杂，我们自己也很难解释清楚做的是什么。最近，我们将其浓缩为："我们将志同道合的人聚集在一起，让人们在音乐领域拥有终身事业"。本质上，你说的是对的，但不仅限于YouTube频道——我们面对的是对音乐充满热情的年轻创业者。我们帮助他们将一个兴趣项目发展成长期的职业。AEI在三个层面运作：音乐、内容和现场。在音乐方面，我们涵盖从发行、授权到影视同步和出版的一切业务。我们主要与我们拥有或管理的YouTube频道合作，以及\[...\]这些频道支持的艺人、发布艺人音乐的厂牌。我们也与不隶属于这些厂牌的独立艺人合作。
在现场方面，我们围绕各品牌举办活动，UKF演出、SoundYouNeed演出[等等]。几年前我们也涉足了音乐节。四年前，我们推出了El Dorado Festival。[...]地处风景如画的赫里福德郡——非常有趣。此外，我们还投资了Let It Roll，这是世界上最大的鼓打贝斯音乐节。我们还举办了Detonate Festival，在英国北部。所以这不仅仅是现场音乐和YouTube频道——我们也和活动及主办方合作。这就是为什么我们说：我们将热爱音乐的志同道合之人聚合在一起。
23:19 — 在新媒体领域工作
David Weiszfeld： 我认为这在行业中是绝无仅有的。你们有一位总监，我记得他在16或17岁就开始了这个业务。我想[AEI]是一种非常特殊的公司类型，由真正理解新范式、新数字格局的人在运营。当整个环境都充满"新人"，再加上几位经验丰富的人来辅导这些年轻的头脑，与新[媒体]合作就容易得多了。年轻的思维和年轻的精神，他们并不把[这种新格局]视为变化——对他们来说，"这就是世界本来的样子"。
Farhana Aboo： 你可能等会儿会问我：我们如何适应技术变化。答案就在这里：Luke在16岁时创建自己的频道，只是为了和朋友分享音乐。他没意识到因为技术和\[病毒式传播\]的效应，这会滚雪球般地扩大。\[如今\]，他是公司的股东之一，而我们不会因为年龄差异而区别对待，因为看的是他带来的价值。NCS（No Copyright Sounds）的老板Billy——他是个游戏玩家，拥有超过2200万订阅用户。他只是想上传带有音乐的YouTube视频，但\[视频\]总被下架。他就想，"好吧，我自己去把音乐的版权签了——那样就没这个问题了"。他同样是在满足和他一样的其他人的需求。就这样滚雪球般发展起来，\[并且\]发现了Alan Walker这样的艺人。
事实上，最近，我们为NCS发行了一首叫Cradles的歌，由Sub Urban演唱。它在Spotify上获得了不错的支持——然后几周前，有人在TikTok上为这首歌做了一个\[...\]舞蹈视频——一下子就火了。然后，俄罗斯有人又用它做了一个奇怪的TikTok视频。它爆红，\[如今\]已经有超过80万个视频使用了这首歌。播放量已经疯了。这一切都是\[关于\]新技术，有时连我们自己都会说"哦，好吧，我们还需要更多地了解它"。和更年轻的人、更年轻的艺人合作，听取所有人的想法——无论他们是实习生还是CEO，都没关系。重要的是想法。我觉得AEI的每个人都对尝试新事物感到真正兴奋\[...\]，而这恰恰是很多大公司面临的问题。
David Weiszfeld： AEI与很多其他公司的区别，可能在于你们[无法沿用]两三年前的方法。这不像主要唱片公司发行单曲，那几乎[总是]一个套路。YouTube算法在过去两年里变化很大。你们一定在不断地调整、调整、寻找规律。今天，你聊到这个正在爆红的TikTok视频——但两年后形势又会不同，五个月前也还没有这样的东西。
35:33 — Farhana给19岁年轻人的建议
David Weiszfeld： 你会对一个18、19岁、刚踏入媒体/科技/内容行业的年轻人说些什么？
Farhana Aboo： 是的。我在很多会议上发言，也会到中学\[和\]大学去和学生交流。我非常热衷于帮助年轻人成长。因为在我真正进入音乐行业之前，我根本不知道自己可以在音乐领域工作——没人告诉我有这些选项。我想说的是：尽可能地探索各种可能性。不知道自己想做什么，没什么好愧疚的。对你热爱的事物保持好奇心。谁知道打游戏能让你取得巨大成功，就像NCS的Billy一样？所以即使你妈妈说，"你买了这么多CD，看了这么多电影，这些在现实生活中有什么用？"现实是，你可以用它们做很多事。所以保持好奇心。而且现在有这么多信息和资源可以获取，去参加社交活动，做调研，探索你热爱的事物，看看如何把它变成你的职业。
