米国では、レコーディングアーティストは世界の同業者と比べてやや不利な立場に置かれています。米国は隣接権を認めていないため、レコーディングアーティスト（マスター権利者）は楽曲がラジオで流れても著作権使用料を得られません。しかし、非インタラクティブなデジタルストリーミングサービス（ユーザーが特定の楽曲を選択しないサービス）に関してはこのルールに例外があります。
これらのデジタルサービスがラジオ局とは異なり、レコーディングアーティストにロイヤルティを支払う理由はやや恣意的なものですが（本記事でその歴史に簡単に触れます）、重要なポイントは：特定の種類のパブリックパフォーマンスについて、レコーディングアーティストは適切な徴収機関に登録している限りロイヤルティを受け取れるということです。
この記事では、どの種類のストリームがデジタル実演ロイヤルティを生み出すか説明し、徴収・分配の方法に触れ、受け取るべきロイヤルティを得るために必要なステップをお伝えします。
デジタル実演ロイヤルティとは？
デジタル実演ロイヤルティとは、非インタラクティブなデジタルストリーミングサービス（PandoraやSirius XMなど、またはウェブ上のウェブキャスト）がサービス上で音源をストリームするたびに実演アーティストに支払わなければならないロイヤルティです。米国では、デジタル実演ロイヤルティはSoundExchangeによって徴収されます。
デジタル実演ロイヤルティを支払うのは誰か？
デジタル実演ロイヤルティという用語は、すべてのストリーミングサービスがこれらのロイヤルティを支払わなければならないことを示唆するかもしれませんが、実際にはインタラクティブなストリーミングサービスはレコーディングアーティストに実演ロイヤルティを支払わず、作詞作曲家（または作品権利者）にのみ支払います。誤解のないように言えば、インタラクティブなストリーミングサービスはプラットフォーム上のレコーディングアーティストに報酬を支払っています——実際、ストリーミング収益の仕組みを詳しく解説したブログ記事もあります——ただし実演ロイヤルティ・隣接権という形式ではありません。したがって、デジタル実演ロイヤルティに関しては、非インタラクティブなストリーミングサービスと衛星・ケーブルラジオ局のみが支払います。
非インタラクティブなデジタルインターネットラジオ
"非インタラクティブ"とはどういう意味でしょうか？この用語は、ユーザーが個々の楽曲を選択せず、聴く音楽がアルゴリズムによって選ばれるデジタルストリーミングサービスを指します（例えば、ユーザーが自由に聴きたい音楽を再生できるSpotify、Apple Music、Amazon Musicとは対照的です）。このカテゴリには、Pandora、iHeartRadioなどの人気サービスや、地上波ラジオのウェブキャスト、スタンドアロンのインターネットラジオ局などが含まれます。
衛星ラジオ
Sirius XMなどの衛星ラジオ局も、「デジタルオーディオ送信による」音楽放送を行うため、デジタルプラットフォームとみなされます。そのため、衛星ラジオ局もデジタル実演ロイヤルティの支払いが義務付けられています。
デジタル実演ロイヤルティを受け取るのは誰か？
デジタル実演ロイヤルティという特定のロイヤルティカテゴリは米国にのみ存在します。世界の他の国々では、デジタル実演ロイヤルティは実演アーティストへの音楽のパブリックパフォーマンスに対する補償として支払われる隣接権という、より広範な権利体系の一部です。
他のほとんどの国では、レコーディングアーティストは音楽がラジオで流れると著作権使用料を受け取ります——デジタルか地上波かは問いません。米国（および他のいくつかの国）ではそうではありません：米国はマスター権利者に隣接権を制定した1961年のローマ条約にまだ署名していないため、作品が放送される際に著作権使用料を支払われるのは作詞作曲家と出版社のみです。地上波ラジオはレコーディングアーティストに宣伝と露出を提供するため、これ以上の補償は不要という理屈です。
その後、デジタル時代が到来し、米国政府はDPRA（1995年のデジタル音声録音実演権法）を導入しました。これはマスター著作権の所有者に「デジタルオーディオ送信によって著作物を公に実演する」独占的な権利を付与するものでした。DPRAは物理的な販売が落ち込み始める中でレコーディングアーティストの収益を保護するために設計されましたが——ご存知の通り、それはうまくいきませんでした。しかしそれはマスター著作権の所有者に新たな権利を生み出しました——「デジタルオーディオ送信によって著作物を公に実演する」権利——これにより音楽業界に新たなロイヤルティが誕生しました：デジタル実演ロイヤルティです。
レコーディングアーティスト
通常、フィーチャーアーティストと非フィーチャーアーティストは、非インタラクティブなデジタルストリーミングサービスで自分が参加した楽曲がストリームされるたびに、ロイヤルティの合計50%を受け取ります。ただし、マスター著作権の所有がどのように分割されているかによって、フィーチャーアーティストはこの金額より多く受け取る場合があります（詳細は以下に記載）。
レコードレーベル
音源に対するデジタル実演ロイヤルティの残りの50%は、マスター著作権の所有者に配分されます。通常これはレコーディングを支援・資金提供したレコードレーベルですが、レコードレーベルとフィーチャーアーティストが音源のマスター著作権の所有を分割することに合意するケースも多くあります。そのため、フィーチャーアーティストもこの50%の一部を受け取る可能性があります。
この分配スキームは、出版側における作詞作曲家シェアと出版社シェアの概念を反映しています：アーティストは「いかなる場合でも」著作権の50%を保持し、残りの50%はアーティストとその代理人の間で締結された契約に基づいて分割されます。
デジタル実演ロイヤルティはどのように徴収されるか？
米国政府はデジタル実演ロイヤルティの徴収機関として一つの機関を指定しています：SoundExchange——大手3つの実演権利団体であるBMI、ASCAP、SESACは作詞作曲家の実演ロイヤルティのみを徴収します。デジタルラジオプラットフォームと非インタラクティブなデジタルストリーミングサービスは、ライセンス音楽を使用するためにSoundExchangeから法定ライセンスを購入し、再生した楽曲を報告しなければなりません。アーティスト側では、レコーディングアーティスト、セッションミュージシャン、レコードレーベルはSoundExchangeに登録し、その後、音楽が再生された回数に基づいて一定のロイヤルティを受け取ります。
デジタル実演ロイヤルティはどのように分配されるか？
ある楽曲の各ストリームにつき、そのロイヤルティは以下のように分配されます：
- フィーチャーアーティストに45%
- 非フィーチャーアーティストに5%
- マスターレコーディングの権利所有者に50%
マスター著作権の所有権は多くの場合、レコーディングアーティストとレコードレーベルの間で所定の条件に従って分割されることを覚えておいてください。そのため、そのロイヤルティ50%の一定割合がフィーチャーアーティストの手に渡る可能性があります。
デジタル実演ロイヤルティの徴収方法：SoundExchangeに登録しましょう！
デジタル実演ロイヤルティを得ることの利点の一つは、複数の徴収機関を考慮する必要がある作詞作曲家の実演ロイヤルティよりも手続きが少し簡単なことです。デジタルストリーミングサービスで音楽が再生された際にデジタル実演ロイヤルティを得るために必要なことは、SoundExchangeに登録するだけです。
SoundExchangeへの登録は無料で、継続的な費用はかかりません。SoundExchangeのウェブサイトからオンラインで登録できます。
まとめ
米国市場を扱わない米国外の音楽プロフェッショナルであれば、デジタル実演ロイヤルティについてあまり考える必要はありません。しかし、あなたの音楽（またはあなたが代理する方の音楽）が非インタラクティブなデジタルプラットフォームでストリームされているなら、SoundExchangeのメンバーであることを確認する必要があります。デジタルストリーミングサービスの人気は高まり続けているため、このニッチなロイヤルティはレコーディングアーティストにとってこれまで以上に重要な収益源になることが確実です。
